アイナ・ジ・エンドが『白雪姫』の歌声に涙も…「ここまで汚れのない声色って、なかなかない」

「ディズニー音楽には、ステキなトラップがたくさん隠れている」

アイナ・ジ・エンドは、歌を届ける時に「等身大であること」を大事にしていると語る撮影/興梠真穂

アイナは、歌手としてゼグラーの表現力に刺激を受けることもあったという。「レイチェルさんの白雪姫には圧倒されました。『こんな人がいたんだ！』と、新しいミューズを目撃しているような感覚になりました。ピュアな波動をそのまま人の心に届けられるというのは、本当にすごいこと。心に刺さりましたし、まっすぐなエネルギーを持っている方だな、圧倒的なプリンセスだなと思いました」と絶賛。「私は斜に構えてしまうところがあるので…」とはにかんだアイナだが、自らが歌を届ける時には「等身大であること」を大事にしているという。「ステージでは嘘がつけないので、日々感じていることをステージでやるしかないと思っています。例えば“世界平和”みたいなことは、まだ私には歌えないなと感じていて。まずは身近な友達や家族が笑ってくれるような歌を歌って、それが連鎖していつか世界平和に繋がればいいなと思っています」。

2015年に楽器を持たないパンクバンド「BiSH」のメンバーとして始動、翌年メジャーデビューを果たしたアイナ。23年6月に惜しまれながらも「BiSH」を解散し、現在はソロで活動中。唯一無二の美声とグッと歌の世界へと引き込む傑出した表現力で、人々を魅了し続けている。作詞・作曲も手掛ける彼女だが、ディズニーの音楽からは多大な影響を受けていると告白する。

『白雪姫』は、「何度も聴きたくなる歌声ばかり！」撮影/興梠真穂

『リトル・マーメイド』のキャラクターで、平和な海の王国に住むカニのセバスチャンの楽曲「アンダー・ザ・シー」を例にあげたアイナは、「小学校2、3年生のころに『リトル・マーメイド』のCDを借りて、歌詞をメモに書き留めていたことがあります。すると、すごくユーモアにあふれた楽曲だと気づいて。セバスチャンは、自分たちにとって海の底はステキな世界だけれど、陸の世界では『いつか誰かがハラペコになったら、すぐ皿の上。ヤダネ！』と歌っています。『すぐ皿の上』って、考えてみるとすごくつらいことですよね(笑)。でもそれをメロディーに乗せることで、ユーモラスな表現に変えることができる」と分析。「『白雪姫』で歌われる、『ハイ・ホー』もそうですよね。冷静になって歌詞を眺めてみると、『もうウンザリだ！』とか『バケツよこせ！』など小人たちが喧嘩をしているようでもあり、それでいてリズミカルなメロディによって愉快なイメージや親近感を届けてくれる。すごいなと思います」。

さらに「私が『きえないで』という楽曲を作った時に、『星のないプラネタリウム　音が出なくなったギター　味のないたらこパスタ　あなたのいない夜』という歌詞を書きました。『あなたのいない夜は、味のないたらこパスタくらいつまらない』ということなんですが、こういった言い換えは、幼少期からディズニー音楽にあるユーモアにあふれた言い回しを耳にして育ったからこそ出てきたもの」と打ち明け、「ちょっと悲惨なことを歌っていても、メロディラインを美しくすることでそれを浄化できたり、ユーモラスな言い換えをすることで新鮮な味わいを出したりすることもできる。ディズニーの音楽には、そういったステキなトラップがたくさん隠れている」とディズニー音楽のすごみについて熱っぽく語る。

「私は小さなころからダンスをやっていたんですが、ダンスの先生もディズニーが大好きで。ディズニーの音楽で、ダンスのレッスンをしていました。ディズニーの楽曲は感情が乗った“生きた音楽”なので、ジャズダンスやパッション系のダンスを合わせると、すごくステキな化学反応が起きる」と身体に染み込んだディズニー音楽は、アイナにとって切っても切り離せない存在となっている。「ディズニーの作品は、配信が始まると何度も観てしまいます。例えば『アナと雪の女王』ならば、キャラクターが力強い楽曲を歌っていても実は不安そうな表情をしていることがわかったり、観るたびに新しい発見があるんですよね。『白雪姫』もきっとまだまだ新しい発見が隠れていそうなので、これから何度も観たいと思っています。そしてなにより、どのキャラクターをとっても何度も聴きたくなる歌声ばかり！『白雪姫』にはいい意味で、お腹いっぱいにさせてくれないよさがあって、『もっと聴きたい』『もっと知りたい』と思わせてくれる魅力がありました」と愛情をあふれさせていた。

取材・文/成田おり枝