スコット・デリクソン監督に尋ねる、SFアクションホラーポリティカル・ラブストーリー…な最新作『深い谷の間に』制作秘話
「『ブラック・フォン』の続編は、よい意味で期待を裏切るでしょう」
――Appleスタジオとの仕事は、あなたがこれまで関わってきたハリウッドのメジャースタジオとの仕事と、違いがありましたか？
「大きな違いはありませんでした。これまでも今回も、スタジオから信頼されていると感じられたし、気持ちよく仕事ができました。違いがあるとすれば、Appleは巨大企業だから、製作資金に余裕があることですね(笑)。実のところ、ザックの脚本の後半部分は、かなり手を入れたので時間がかかったし、そのぶん予算もかかりました。しかしそのおかげで、この映画は僕のビジョンに忠実な映画となった。これはAppleの支えなしではできないことでした」
――マイルズ・テラーとアニャ・テイラー・ジョイは、いずれも孤独感を体現するとともに、肉体的にハードな演技を見せています。彼らのアクション演技を目にして、”スゴい！”と思った点があれば教えてください。
「なんといっても、断崖に吊るされたジープを引っ張り上げる一連のアクションシークエンスです。あのジープは第二次世界大戦期に使用された本物のジープで、撮影も実際に断崖絶壁で行ないました。そして彼らも、宙づりになりながら本物の演技を見せてくれたんです。もちろん命綱は付けてはいましたが、高い位置に宙づりにされ、なおかつ複雑なコレオグラフをするのは肉体的にキツいことです。しかも撮影は数日におよびました。それでも彼らは『自分でやりたい』と申し出て、やり遂げたんです。感服しました。鮮明に記憶に残っているのは、すべてを撮り終えて、アニャが宙づりから解放され地面に降りた時、断崖を見上げて敬礼をしたことです。『さよなら、壁さん』と言っているようにも見えたし、『壁はもうたくさん、じゃあね』と吐き捨てるようにも見えました(笑)」
――谷の底に存在するクリーチャーのデザインは、どこからヒントを得たのですか？
「先ほど脚本の後半部分に手を入れたと述べましたが、それはもっとミステリーを押しだしたかったからです。そして、そのミステリーを完結させるためには強烈なクリーチャーが必要でした。デザインの元となったのは、欧米に古くから伝わるホラー民話です。そこにはプラント・ピープル、つまり植物と人間が組み合わさったようなモンスターが登場します。ならば植物だけでなく、動物や昆虫などの自然界の生き物を一体化させたらおもしろいと考えました。強烈なハイブリットといえるでしょう」
――最後に、次回作となる『ブラック・フォン』の続編について教えてもらえますか？
「そもそも続編を作る義務はなかったし、興味もなかったんです。しかし、スティーブン・キングの息子で、前作の原作者でもあるジョー・ヒルからメールをもらい、興味を持つようになりました。ジョーは続編のアイデアを書いてよこしたんです。それは前作の子どもたちが高校生になって、新たな恐怖に襲われる、というものでした。前作は中学生のホラーだったけれど、中学生と高校生では怖いと感じるものが違いますよね。前作から4年を経て、彼らも成長しているのですから。それに高校時代は人生でもっとも多感な時期ですから。これに基づけば、前作とまったく違うものが作れると思い、ワクワクしました。よい意味で、前作の観客の予想を裏切るでしょう」
取材・文/相馬学
