『呪いのスマホ』早瀬憩×山元環監督にインタビュー！「憩ちゃんがどう表現するのか見たかった」「試されてた、私？(笑)」
「“憩ちゃんだったらどんなふうに演じるかな？”と想像してホンを書いた」(山元)
――ユラは過去の忌まわしい事件のせいで心を閉ざしていますが、霊が“視える”特殊な能力を持っています。早瀬さんはそんな彼女を前半では脅えたり、過呼吸になるリアクションの芝居で体現し、後半ではそこで起きている恐ろしい状況を同級生や映画を観ている人たちにちゃんと伝わるように話さなければいけなかったと思います。
早瀬「そこがすごく難しかったです。前半は人と深く関わることや自分の内面を知られることを恐れ、相手の目も見られないユラを、個性豊かな同級生たちとの関係性や距離感を意識しながら演じました。でも、後半の1人で話すところは自分の理解がなかなか追いつかなくて。撮る前に『これはどういうことなんですか？』って監督にももちろん確認しましたが、意味を理解したあとでも“これは伝わるのかな？”って思ったりして。全体を通してセリフが少ないですし、観る方に想像してもらう自由度がすごくある作品なだけに、このセリフがどういうニュアンスや意図で届くのか不安で。そこはとても悩みましたし、何度も相談させていただきました」
――いま言われたのは亡くなった親友の霊に語りかけるシーンのことですね。
早瀬「そうです、そうです」
山元「あれは難しかったと思います。かなり情報量を削りましたからね。映画の中にはセリフで多く説明する作品もありますが、今回はできるだけ説明を抑えて、より主観的なものにしたかったんです」
――確かに主観ショットが多いですね。
山元「そうなんです。それに、人は親しくなるほど、交わす言葉が少なくなっていくと思うんです」
早瀬「主語がなくても、共通言語だけで誰の、なんの話かわかりますものね」
山元「僕は特に双子なので、兄(俳優の山元駿)がしゃべらなくても、目配せだけでなにをやってほしいのか、なにを言いたいのかわかるんですけど、映画でそれを表現するのはなかなか難しいんですよ。自分の感情のおもむくままに言っているだけだと、言葉がまとまっていないので、なにを言いたいのかわからなくなりますから。けれど、わかり過ぎるのも、今回の作品ではちょっと違うなと思って。それより、高校時代の安定感のなさを映画全体のトーンとしてずっと持ち続けるほうがおもしろいような気がしたし、憩ちゃんがそれをどういうふうに表現するのか見てみたかった。それが一つの楽しみでもあったんです(笑)」
――丸投げですね(笑)。
山元「そうですね(笑)」
早瀬「試されてた、私？(笑)」
山元「実際、“憩ちゃんだったらどんなふうに演じるかな？”と想像したり、“憩ちゃんが演じるならこっちの展開のほうがおもしろくなるな”という計算をしながらホンを書いたところもあって。それを許してくれる座組みだったからこそ、敢えて挑戦してみましたね」
――その形でやってみていかがでしたか？ 早瀬さんのお芝居を現場で見ていて、驚かされることもありました？
山元「表情の種類が多いことに一番驚きました。もともと芝居の感度は高かったんですけど、『この夏の星を見る』の時の憩ちゃんと決定的に違ったのは、“考える”ということをより深くするようになったところですね」
早瀬「めっちゃ悩みましたからね」
山元「前作の時はまだまだ普通の高校生の状態で、与えられた設定やセリフをただ受け入れて、それをそのまま出していくお芝居だったんですけど、今回はそこに自分がやる意味や新しい価値観の定義みたいなものがけっこう付け加えられていて。だからこそ、こちらもそこを加味して、いろんな球を投げてみました(笑)」
早瀬「いやいや、キャッチしきれないぐらいいっぱい投げてもらいました(笑)」
山元「情報過多だったよね(笑)」
早瀬「監督のいまのお話を聞いていて、トイレのシーンがやりづらくて、違和感を覚えたのを思い出しました。普通の作品はどのセリフも相手や観客に伝わるようになっていますけど、あのセリフを最初に台本で読んだ時に私は観ている人に伝わらないと思ったんです」
山元「そうだろうね」
早瀬「でも、あのセリフのおかげで親友だからこその関係性や不安定さ、危うさみたいなものが出せたのかなって、いまのお話を聞いていてすごく思いました」
